A 30 años de su estreno, recordamos las 10 claves del éxito de Alcanzar una estrella, el trampolín de grandes figuras de la TV y la música.
Apenas comenzaba el año 90 y un grupo de jóvenes conquistaban la pantalla con una historia que enganchó al público desde el primer capítulo. Se trataba de Alcanzar una estrella, la producción de Luis de Llano que llegó a sus tres décadas siendo pionera en este tipo de formatos, convirtiendo a sus actores en unos verdaderos ídolos. Es por eso que el director de aquel éxito irrepetible, Marco Flavio Cruz, nos comparte algunas claves que le otorgaron el primer lugar a este proyecto. 1 Una trama rosa Esta novela que se estrenó el 14 de mayo de 1990 contó con 160 capítulos e hizo un fiel homenaje al género rosa, pues su argumento no pudo ser más benevolente. “Era mi primera vez haciendo telenovelas, al igual que Luis de Llano. Y fue muy interesante porque como no sabíamos hacer la telenovela tradicional, hicimos la novela como se nos pegó la gana. Por eso está hecha fuera de los parámetros normales de los dramas. Teníamos una historia muy simple, pero que atrapó el público de una manera espectacular. Pienso que fuimos pioneros en este formato y el éxito fue impresionante”, nos revela Marco Flavio Cruz, director de la telenovela. Imperdible: TEST: ¿Eres la buena o la villana de la telenovela? 2 El debut de Luis de Llano Luis de Llano ya había triunfado con proyectos como Cachún cachún ra rá, Papá soltero, los festivales Acapulco y las carreras musicales de Timbiriche, Fresas con crema y Garibaldi, entre otros, sin embargo, no había tenido la oportunidad de producir telenovelas. Él lo que hizo fue musicalizar una historia con la experiencia obtenida con las agrupaciones más famosas entre los jovencitos de los ochenta. Alcanzar una estrella lo impulsó a otras producciones de gran éxito. Alcanzar una estrella II, Baila conmigo, Agujetas de color de rosa, Confidente de secundaria, Canción de amor, DKDA y Atrévete a soñar fueron otros de sus títulos que tuvieron el corte musical que lo caracteriza. 3 Antecesora de Betty, la fea Aquí nos encontramos con una Mariana Garza protagonizando por primera vez después de besar la gloria con el grupo Timbiriche. Pero no era la clásica princesa de los cuentos, su personaje, Lorena Gaitán, era una especie de Betty la fea que soñaba con conquistar el amor del ídolo del momento: Eduardo Casablanca, interpretado por Eduardo Capetillo en la plenitud de sus recién cumplidos 20 años. 4 Elenco estelar Andrea Legarreta, Héctor Suárez Gomíz, Lorena Rojas, Enrique Lizalde y Rita Macedo también formaron parte del proyecto que debido a su aceptación y altos número de rating tuvo una segunda temporada con la participación de rostros reconocidos y aclamados en México como Ricky Martin, Biby Gaytán, Erik Rubín, Pedro Fernández, Angélica Rivera y Sasha Sökol. El director de escena afirma que, al principio no tenían contemplada una segunda parte de la historia, pero al ver el resultado, la empresa no dudó en apoyarlos para que continuaran la trama. Puedes leer: Test: ¿Qué tan noveler@ eres? 5 Tocaron el bullying En la telenovela, Mariana Garza dio vida a Lorena Gaitán, una jovencita dulce, inteligente, talentosa, pero poco agraciada que sueña con conquistar el corazón de su ídolo, el actor y cantante del momento, Eduardo Casablanca, a quien conoce en la presentación de su disco. Después de ese episodio, Lorena se encuentra de nuevo con su amor platónico y de inmediato fantasea con una relación amorosa que no existe, por lo que sus compañeras del colegio le hacen bullying y hasta la llevan a la depresión. En medio de su desánimo, la chica le envía cartas anónimas a Eduardo y cuando él la descubre se hacen grandes amigos. A la muchacha la conoce el representante artístico de Eduardo y la convierte en una revelación musical bajo el nombre de Melissa, comenzando una verdadera aventura de amor y obstáculos. 6 Ricardo Arjona iba a ser el protagonista Antes de convertirse en uno de los cantautores más importantes del continente, Ricardo Arjona tuvo una pequeña participación en esta historia juvenil. Él comenzaba a dar sus primeros pasos en México después de dejar su natal Guatemala; actuó y hasta compuso algunos temas que se escucharon en el melodrama. No te pierdas: TEST: ¿Qué cantante cincuentón es tu pareja ideal? Más que alcanzar una estrella fue una de esas canciones que grabó para la novela, reversionándola en 2004 para su disco titulado Solo. “Él iba mucho a nuestra oficina, buscando oportunidades, incluso, se le contempló para ser el protagonista, pero midiendo más de 1,90 metros no podíamos ponerlo al lado de Mariana Garza que mide 1,60 metros. Por ahí tengo unas botas guatemaltecas que me regaló y me alegró que finalmente haya conseguido lo que soñaba en la música”, recalca Marco Flavio. 7 Nacieron los “Muñecos de papel” Inmediatamente después de finalizar Alcanzar una estrella, Televisa estrenó la secuela, pero esta vez con un elenco renovado que conformó el grupo Muñecos de papel. Los exintegrantes de Timbiriche, Erik Rubín, Biby Gaytán y Sasha Sokol se unieron a un Ricky Martín que apenas lanzaba su primer disco como solista. También estuvo en la banda Pedrito Fernández en pleno despegue musical y la exprimera dama de México, Angélica Rivera, que era casi una desconocida. Grabaron dos discos y luego de desintegrarse, cada uno tomó su camino en el mundo del entretenimiento. 8 Luis Miguel visitó el foro Aunque mucho se rumoró sobre el romance entre Sasha Sökol y Luis Miguel, Erik Rubín afirmó que, ciertamente, llegaron juntos a uno de los llamados después de irse con parte del elenco a una fiesta. Por su parte, Andrea Legarreta, la villana de la historia, recuerda que ese día, el intérprete de La incondicional visitó el estudio usando un pants muy ajustado que le resaltaba las pompas, atrayendo las miradas de las actrices que estaban en el reparto. No te pierdas: Test: ¿Qué villana de telenovela eres? 9 A Ricky Martin lo recomendaron desde Nueva York A finales de 1990, desde Nueva York, los representantes de Ricky Martin, quien contaba con 18 años, le hicieron llegar a los productores unas fotografías del cantante para que lo consideraran y lo incluyeran en el staff. Luis de Llano y Marco Flavio le dieron el visto bueno, pues además venía de hacer la obra Mamá ama el rock, con Angélica Vale. 10 Al estilo RBD La telenovela marcó pauta, siendo pionera en las historias juveniles que más tarde veríamos bajo la producción de Emilio Larrosa, Pedro Damián y Roberto Gómez Fernández. El público convirtió a los actores en unos ídolos y el rating de la novela se disparaba cada vez que aparecían cantando. La banda que formaron en el proyecto tuvo el estilo de RBD, adaptada a la época de los años 90.
